Скончался французский кинорежиссер Эрик Ромер

 Инга ДОМБРОВСКАЯ

опубликовано 12/01/2010 Последнее обновление 16/01/2010 20:01 GMT

Эрик Ромер, фото 18 июля 2007 г.
AFP / Marie Rivière

В возрасте 89 лет 11 января 2010 года скончался Эрик Ромер, один из основоположников кинематографического движения «Новая волна». Свой первый короткометражный фильм Ромер снял в 1951 году. За почти 60 лет карьеры в кино он снял 24 фильма, в их числе «Колено Клер» (1970 г., приз им. Луи Деллюка), «Зеленый луч» (1986 г., Золотой лев, Венеция).

Эрик Ромер был одним из крупнейших кинематографистов во французском кино XX века.  Вместе с Франсуа Трюффо, Жан-Люком Годаром, Жаком Риветтом и Клодом Шабролем он входил в число основателей движения «Новая волна». Эрик Ромер (настоящее имя Морис Шерер) родился в 1920 году в городе Тюль (деп. Коррез). С 20 лет он преподавал немецкий язык, мечтал стать писателем и в 1946 году опубликовал свой первый роман.

Ромер писал критические заметки для разных кинематографических изданий, и затем основал собственный журнал  «Газет де синема». Тогда же он познакомился с Трюфо, Годаром, Риветтом и Шабролем, с которыми он впоследствии почти 10 лет проработал в журнале «Кайе дю синема», флагманском издании «Новой волны».

В 1959 году  вышел его первый полнометражный фильм «Знак льва», в котором уже были заложены все свойственные для кинематографа Ромера составляющие: молодежный актерский состав, формальная строгость сценария, естественный декор городского пейзажа.

Литературная деятельность, которой режиссер занимался в начале его карьеры, оказала огромное влияние на его кинематограф. В фильмографии Эрика Ромера было несколько циклов, объединенных общей темой. И назывались эти циклы скорее как литературные произведения, а не фильмы: "Сказки с моралью", "Комедии и пословицы", "Сказки времен года". В отличие от других режиссеров "Новой волны", его сценарии были тщательно выписаны, даже междометия там играли огромную роль. И сценарии эти были законченными литературными произведениями, которые можно было издавать, как отдельные книги, вспоминает Серж Тубяна, директор Французской синематеки.

Серж ТУБЯНА:

-- Он оставил после себя потрясающее наследие, к которому мы будем постоянно возвращаться. Я сравню творческое наследие Ромера с садом: по нему можно гулять, вот этот уголок - "комедии и пословицы", тут "сказки с моралью" или "сказки времен года. И вы открываете для себя настоящие богатства.

Сценарии Ромера были таковы, что их можно было издавать отдельными книгами. Еще до создания фильма, они существуют как самостоятельные литературные произведения. Это очень важный момент и меня это просто поразило. Он писал свои сценарии, как литературные произведения. Его тексты были очень хорошо написаны, и это был текст действия. То есть слова, фразы

были фразами действия, иными словами - это были сценарии, где много чего происходило. И делал он это не только из любви к языку. Он писал, выражая конкретные вещи, которые потом становились словами его персонажей.

В фильмах Ромера действительно было много действия, но больше всего было монологов, диалогов - много разговоров (как в этом отрывке из фильма "Моя ночь у Мод"). Влияние литературы на его творческий метод было всепроникающим. Но, вместе с тем, Ромер не был писателем, который снимает фильмы. Это был кинематографист до мозга костей, считает Тьерри Фремо, художественный директор Каннского фестиваля.

Тьери ФРЕМО:

--  У него был совершенно уникальный путь в искусстве, в котором были и влияния литературы, и чисто кинематографические влияния. Это довольно-таки редкий случай, ведь он оставил "классическую" культуру, к которой он, как казалось, был более предрасположен, - ведь, вспомним, он был преподавателем литературы. Он принадлежал к тому поколению, которое сразу же после второй мировой войны вдруг влюбилось в кинематограф. Будучи одним из режиссеров поколения "Кайе дю синема", - вместе с Годаром, Трюффо, Риветтом, Шабролем - он, в силу своей литературной предыстории, был совершенно уникальным автором. Казалось, что он одновременно находится под сильным влиянием классической литературы, - это выражалось даже в тематике его работ, но одновременно это был чистый кинематографист, с особым стилем, фантазией, идентичностью, в силу чего он занимал совершенно исключительное место во французском кинематографе. И даже в мировом кинематографе, потому что его фильмы имели огромный успех за границей.

Признание Эрику Ромеру принес его третий фильм, «Колено Клер» 1970 года, который получил престижный французский приз имени Луи Деллюка лучшему фильму года.  Главные роли в этом фильме сыграли Жан-Клод Бриали и никому тогда еще не известный 22-летний актер Фабрис Лукини. «Ромеру я обязан всем», - сказал сегодня Лукини, вспоминая об этой своей первой работе с режиссером, у которого затем он снялся в шести фильмах.  Фабрис Лукини также отметил, что Эрик Ромер был воплощением авторской свободы в кинематографе. Действенным способом достижения этой свободы было придуманная Ромером концепция «экономичного» кино: на съемках одной из сцен фильма «Ночи полнлуния» (1984 г.) на съемочной площадке работало всего шесть человек, включая актеров», - рассказал Фабрис Лукини в интервью радиостанции Франс Инфо.

Экономичным был и творческий метод Ромера как режиссера. Эффективность кадра, сцены обеспечивалась точным минимумом выбранных средств.  Это творческое наследие режиссера сегодня изучают студенты кинематографических институтов во всем мире. Фильмы Ромера были хорошо известны в США. В картине режиссера Атура Пенна "Ночные фильмы" (1975 г.) один из персонажей говорил: "Смотреть фильмы Эрика Ромера - это все равно что смотреть, как высыхает краска на стене". Это юмористическая идиома - процесс настолько медленный и мало увлекательный для зрителя, как наблюдение за сохнущей краской. Отзыв нелестный, но с ним наверняка мог бы поспорить министр культуры Франции Фредерик Миттеран, который, напротив, считает, что даже режиссерам американских боевиков есть чему поучиться у Ромера: той эффективности, экономичности затрачиваемых усилий при максимуме результата.

Об этом в интервью RFI говорил Министр культуры Франции Фредерик Миттеран:

В фильмографии Эрика Ромера были и русские фильмы. В 2004 году Эрик Ромер снял фильм «Тройной агент», в основу сценария которого было положено одно из драматических событий жизни русской эмиграции во Франции 30-х годов – похищение в Париже агентами НКВД генерала Миллера. Небольшую роль в этом фильме сыграл живущий в Париже русский актер Александр Лущик. Он вспоминает, как режиссер работал на съемочной площадке.

 

Последний фильм режиссера «Любовь Астреи и Селадона» вышел в 2007 году.

ИД