Перейти к основному контенту
Культура

Две выставки Сергея Есаяна в Париже

«Вид» (холст, акрил) 2004 г.
«Вид» (холст, акрил) 2004 г. Семья С.Есаяна
Галина Аккерман
4 мин

В Париже, одновременно в двух галереях, проходят выставки парижского художника армянско-русского происхождения Сергея Есаяна, который жил в Париже с 1979 года до своей смерти в 2007 году. Сергей Есаян был известным художником-нонконформистом, который лишь в последние годы получил признание в России.  

Реклама

Крупнейший аукционный дом Сотбиз устраивает однодневную некоммерческую выставку Есаяна 8 марта в галере Шарпантье, в то время как Галерея Бюси показывает работы художника с 9 по 20 марта и приглашает всех желающих на вернисаж 11 марта. Обе выставки прокомментировала для РФИ сотрудница Сотбиз, искусствовед Ирина Кронрод.

Галина Аккерман: Ирина, вы работаете в крупнейшем аукционном доме Сотбиз, который организует параллельно две выставки покойного Сергея Есаяна, художника, много лет прожившего в Париже. Почему Сотбиз устраивает эту некоммерческую акцию? Ведь вы даже не собираетесь продавать его произведения.

Ирина Кронрод: На аукционные дома смотрят как на чисто коммерческие структуры. Но мы давно и с большим удовольствием развиваем и культурную деятельность, от которой мы не ожидаем непосредственных коммерческих результатов. Нам казалось, что в контексте русского года во Франции, когда очень много событий посвящены русской культуре внутри контекста французской культуры, было необходимо показать тех художников русского происхождения, которые жили во Франции. Обычно наш аукционный год обращает большее внимание на русских художников начала 20го века, но многие так называемые нонконформисты выбрали Францию своей второй родиной, где они продолжали и продолжают работать по сей день. Поэтому отразить именно присутствие русской культуры во Франции в этом поколении показалось нам необходимым.

Почему выбор пал на Есаяна? Конечно, хотелось бы показать работу многих художников, но всегда надо с чего-то начинать. Сергей Есаян в этом смысле – прекрасный пример. Это – художник, который, будучи нонконформистом, в своей живописи шел от проблем чисто эстетических и экзистенциальных, и в меньшей степени обращался к социально-политическому контексту, свойственному многим нонконформистам. Поэтому нам показалось, что для французской публики будет проще воспринимать творчество художника, который в своем искусстве говорит о чисто художественных проблемах.

Есаян воспринимается нами как художник очень европейский. Он чувствовал себя как рыба в воде и во французской, и в английской культуре, любил Беккета, работы Марино Марини и Джакометти. Это и определило наш выбор, тем более что Сергей был долгие годы тесно связан с Сотбиз. Он был человеком совершенно удивительной художественной культуры, его глаз нам был зачастую необходим при отборе работ для аукционов.

Галина Аккерман: Я знаю, что Сергей Есаян был советником Мстислава Ростроповича в формировании его живописной коллекции. Наверное, и другим людям он советовал, что приобрести.

Ирина Кронрод: Безусловно. Он во многом повлиял на выбор работ в коллекции Ростроповича, он был советником и других коллекционеров. Мы попытались в этой выставке отразить эту широту его деятельности. Единственное, в чем я хотела Вас поправить: мы устроили только одну выставку Есаяна, в галерее Шарпантье. Неожиданно, одновременно с этим, вторую выставку проводит, независимо от нас, галерея Бюси на улице Сен. Если мы представляем работы Есаяна последних годов, начиная с 1990х, то в галерее Бюси представлены работы 1980х годов. Этот цикл очень сильно отличается от того, что показываем мы. Мне кажется, что это – просто замечательная оказия увидеть работы художника двух разных эпох и понять, как он развивался. Когда он приехал в Париж в 1979 году, он окунулся в море света, цвета и огней, после советской России, довольно мрачной и темной, и вот этот свет выплыл в его работах 80х годов. А его работы 1990х годов и начала 21 века – весьма концептуальные, может быть, немного более холодные и отрешенные, но они – безумной красоты.

Галина Аккерман: Когда он скончался, да и в последние годы его жизни, его практически тут не выставляли, и казалось, что он может уйти в некое художественное небытие. И вдруг он неожиданно так ярко выплывает на парижской сцене.

Ирина Кронрод: Я думаю, что для любого художника существует опасность оказаться забытым. Мой опыт подсказывает, что это никак не связано с качеством живописи, а скорее связано со свойствами истории. И наше дело – постараться сделать так, чтобы никто из наших художников не оказался забытым.

Галина Аккерман: Последний вопрос. Вы говорите, что начали с Есаяна, но в Париже много художников родом из России, из СССР. Есть проект показать и их творчество?

Ирина Кронрод: Говорить о проекте пока рано, но это – первая ласточка. Это – беспрецедентная выставка, мы до того не выставляли работы одного художника, поскольку аукционный дом должен быть объективен и отражать полноту всяких движений. Здесь мы создаем прецедент и надеемся, что он будет позитивно и с энтузиазмом воспринят публикой. Если это сработает, мы будем с удовольствием продолжать и делать выставки других художников, живущих сейчас во Франции. И не только во Франции.

РассылкаПолучайте новости в реальном времени с помощью уведомлений RFI

Скачайте приложение RFI и следите за международными новостями

Страница не найдена

Запрошенный вами контент более не доступен или не существует.